PORTFOLIO

Graffiti trifft auf urbane Fläche: Die neonfarbene Achse wirkt wie ein pulsierender Impuls im Bild und setzt einen kontrastreichen Rhythmus zur restlichen Leinwand. Überlagernde Schriftzeichen erinnern an Stimmen und Gedanken im städtischen Raum, an Kommunikation zwischen Klarheit und Chaos. Das Werk ist Teil der gleichnamigen Serie „Urban Dialogues“.

 „Gravity“ spielt mit dem Gleichgewicht zwischen Bewegung und Stille, zwischen organischer Form und klarer Struktur. Feine kalligrafische Linien durchziehen das Werk wie Spuren von Bewegung und Gedanke, mit einer Energie, die an Graffiti erinnert. So entsteht eine Verbindung aus urbaner Dynamik und kontemplativer Tiefe. 

Die Grenzen zwischen den Elementen verschwimmen – Wasser, Wald und Universum (mittige Weltkugel) scheinen ineinander überzugehen, was eine fast meditative Tiefe erzeugt. Vielleicht ist es eine Metapher für das Unentdeckte – eine Welt, die im Verborgenen existiert und darauf wartet, entdeckt zu werden. 

Eine stille Szene voller innerer Bewegung: Die weiße Horizontlinie teilt das Bild wie ein Lichtband – offen, fragil und doch bestimmend. Sie wirkt wie ein meditativer Schnitt zwischen Ober- und Unterbewusstsein, zwischen Himmel und Spiegelung. Die kalligraphischen Zeichen lassen sich nicht vollständig entziffern, erscheinen wie Fragmente eines Gedankens oder Stegs im Wasser – flüchtig und dennoch stabilisierend. 

Das Werk aus der Serie Urban Silence beinhaltet beide Pole, die eine stattfindende Veränderung benötigt: Blaue Ruhe trifft auf apfelgrüne Energie.

Die ausgestrahlte Ruhe als Grundmotiv symbolisiert mit der Bewegung und Energie als Farbdurchbruch in Schrift und geometrischer Form zwei Elemente, die eine positive Veränderung benötigt, damit sie umgesetzt werden kann. Die Hängerichtung ist bewusst offengelassen.

Das Werk aus der Serie Urban Silence verbindet Kupfer mit Türkis:

Die ausgestrahlte Ruhe als Grundmotiv symbolisiert mit der Bewegung und Energie als Farbdurchbruch in Schrift und geometrischer Form zwei Elemente, die eine positive Veränderung benötigt, damit sie umgesetzt werden kann. Schrift und durchscheinende Grundmuster erinnern daran, dass Veränderung jederzeit möglich ist.

Diese Zeichnung ist den Erdbebenopfern aus der Türkei gewidmet. Die Textpassagen geben Auszüge der Berichterstattung wieder und enden mit dem Satz: "Wir gedenken an Euch" (sic!). Das Original befindet sich im Besitz einer türkischen Familie.

Die kalligraphischen Zeichen fügen eine zusätzliche Dimension zum Motiv hinzu. Die Fortsetzung der Schrift unter dem nicht mehr klebenden Band deutet darauf hin, dass die Bedeutung oder Botschaft, die durch die Schrift vermittelt wird, nicht durch äußere Einflüsse unterbrochen wird. 

Diese Zeichnung ist eine Reflexion über Kontraste und Verbindungen: Die Opposition von Gelb und Rot, die Trennung der zwei plastischen Bänder und gleichzeitig die kontinuierliche Strömung der kalligraphischen Zeichen.